Punk rock

Garage is Dead est un titre très malin. Parce que tous les chroniqueurs vont forcément rétorquer : « No, Garage is not Dead ! », ou bien « Vive le Garage ! », ou encore « Vive Clavicule ! ». Et puis parce que ça permet de nourrir les discussions quant à savoir si la musique de Clavicule, c’est du « garage rock », ou bien autre chose. Donc ça occupe. Dommage que ça détourne un peu l’attention de la musique de ce groupe de Rennais dont on parle beaucoup en ce moment, et qui... [Lire la suite]

Il n’est pas facile de répondre aux critiques qui s’accumulent contre le Rock actuel, qui serait englué dans la nostalgie, peu imaginatif, et surtout fermé aux « innovations » apportées par le hip hop et la « pop commerciale » : comment ne pas nous-mêmes douter quand, semaine après semaine, s’accumulent les albums – certains excellents, là n’est pas la question – qui rejouent, même en le modernisant, en l’actualisant, un post-punk qui a désormais au moins quarante ans d’âge ! La situation paraît encore... [Lire la suite]

Nous étions en 1980, et la vague punk anglaise originelle avait reflué ou s’était muée en new wave beaucoup moins agressive. Aux USA, on peinait à identifier une relève à l’explosion new-yorkaise précoce des Ramones, Talking Heads, Blondie et consorts. Il nous fallu nous tourner, de manière improbable, vers Los Angeles, pour trouver – enfin – un groupe US capable de rivaliser avec nos Clash et nos Pistols. Rivaliser ? Non, mieux, les dépasser ! Car nous faisons partie de ceux, les fous, qui hissent... [Lire la suite]

Être punk, c’est avant tout une attitude, un mélange d’amateurisme volontaire, de volonté de communiquer simplement des idées fortes, et surtout sans doute un désir d’émulation, autour du concept, aussi idéaliste que légèrement mensonger : « tout le monde peut faire de la musique, ne laissez pas la technique vous empêcher de vous exprimer… ». La musique punk ne se réduit donc pas à des guitares furibardes sur une rythmique emballée dans des chansons de moins de deux minutes. Et c’est bien l’illustration – réjouissante... [Lire la suite]

L’une des manières possibles d’approcher le nouvel album de The Lovely Eggs, pour qui ne connaîtrait pas ce très improbable duo anglais – de Lancaster -, c’est sa pochette : les aficionados du Rock Indie DIY des années 90 ne pourront manquer d’y trouver des similitudes avec celles de l’extraordinaire musicien néo-zélandais Chris Knox, mêlant mélodies pop irrésistibles et énergie franchement déjantée dans des albums « faits à la maison » qui vaporisent aisément 90% de la production Rock de la même décennie. Car c’est bien... [Lire la suite]

21h30 : On change donc d’atmosphère avec Petrol Girls : à peine montée sur scène, Ren Aldridge nous explique franco que le groupe jouant plutôt “heavy”, et militant pour la cause des femmes et des LGBT, elle demandera aux hommes non homosexuels de quitter le devant de la fosse pour laisser la place aux femmes et aux trans, s’il y en a dans la salle. Bon ! Je dois dire que c’est la première fois que nous entendons un discours ostracisant de ce type dans un concert de Rock, et même si, prévoyant le coup, nous nous... [Lire la suite]

Depuis Bob Dylan, et sans remonter jusqu’à Guthrie bien avant lui, le militantisme et la revendication politique n’ont finalement pas été aussi fréquents qu’on aurait pu le croire dans le Rock, et la rébellion de nos stars a souvent été plus une posture, malheureusement, que le reflet d’un véritable engagement : pour un Clash (et encore, on peut argumenter que leurs prises de position pro-sandinistes tenaient plus du romantisme que de la réflexion), combien de Rolling Stones ? L’apparition d’un... [Lire la suite]

Puisque l’on s’extasie régulièrement sur la vitalité du garage rock, sans aucun doute le genre musical (dans le périmètre du Rock, hein !) le plus universellement pratiqué de nos jours, profitons d’une autre bonne nouvelle de ce début d’année venue de l’autre côté de l’Atlantique, de la très dynamique scène montréalaise… Voilà donc Double Date with Death (soit un joli nom de groupe !), un quatuor québécois ayant établi sa réputation sur scène avec des sets ravageurs : il s’agit là du deuxième album des Canadiens très... [Lire la suite]

Paru en août dernier, "The Center Won’t Hold", le neuvième album d’un groupe aussi essentiel que Sleater-Kinney n’a finalement généré que peu de commentaires. Pire, nombre des fans de la première heure du groupe se sont désolés de ce qu’ils ont jugé comme un virage mainstream inapproprié, pour ne pas utiliser le fameux terme de « trahison ». D’ailleurs, le départ – pour ces fameuses « divergences musicales » qui ont tout de la langue de bois – de Janet Weiss a confirmé aux détracteurs de "The Center Won’t Hold"... [Lire la suite]

On ne parle pas beaucoup, ou plutôt pas assez en France de Warmduscher, ce super-groupe (si l’on s’en tient à cette appellation très années 70…) composé à l’origine de membres de formations anglaises pourtant « à la mode » comme The Fat White Family ou Insecure Men. Et nos bougres avaient surtout la (petite) réputation jusque-là d’un combo garage punk un peu cradingue. Or, leur troisième album (déjà ! car voilà encore des stakhanovistes comme on les aime…), "Tainted Lunch", risque bien de changer la donne, tant... [Lire la suite]