Folk

Qui connait encore Natalie Merchant, l’une des plus belles voix du Rock US des années 80 ? Sans doute les nostalgiques de 10,000 Maniacs, son groupe d’indie rock qui connut le succès entre 1981 et 1992, et qui continua d’ailleurs sans elle quand elle embrassa une carrière solo… mais ils sont de toute manière peu nombreux ! Natalie connut aussi un joli petit succès commercial avec Tiggerlilly, son premier album sous son propre nom, en 1995, avant de peu à peu s’éloigner des « sunlights » de la (relative) célébrité. Et... [Lire la suite]

21h : Quand Alela Diane pénètre sur scène, vêtue de manière quasiment paysanne, force est de reconnaître que le temps a été clément avec elle, et on ne voit guère de différences physiques avec la jeune femme de 25 ans, timide et gracieuse, qui avait illuminé une soirée du Festival des Inrocks en novembre 2008. Par contre, impossible de ne pas remarquer à quel point sa voix est magnifique, a gagné de la force, de l’amplitude, sans doute grâce à une plus grande maîtrise technique. Dès l’introduction sur le classique Dry Grass &... [Lire la suite]

19h30 : Nous n’avons pas droit ce soir à l’intégralité du Second Hand Orchestra, mais seulement à un trio : James Yorkston – assis au piano pendant la première partie du set - et Nina Persson sont accompagnés uniquement par Daniel, bassiste et co-producteur de l’album. Il s’agit seulement du second concert donné sans le groupe… « Ce qui explique que nous ayons parfois l’air d’idiots », plaisantera Yorkston : car il faut savoir que James balance des vannes avec une régularité métronomique, ce qui doit quelque... [Lire la suite]

20h30 : Kevin Morby est donc accompagné par 6 musiciens, dont une jeune femme au chant (a priori, ce n’est pas son épouse, à la différence de l’album…), comme annoncé. Comme sur la pochette de This Is a Photograph, Kevin est maintenant barbu et porte une belle veste à franges qu’il ne quittera pas de la soirée, en dépit de la chaleur. Le démarrage du set sur la chanson This is a Photograph est époustouflant, avec une montée épique en final qui provoque en nous ces fameux frissons d'excitation que nous guettons toujours lors des... [Lire la suite]

Des amis qui fréquentent les disques de Baptiste W. Hamon depuis ses débuts, il y a huit ans déjà, se sont empressés de nous expliquer : « Baptiste, pas besoin d’aller chercher bien loin, c’est le disciple français de Townes Van Zandt… ». Bon, d’accord, mais ce n’est pas mettre la barre très haute, vraiment très haute ? Trop haute pour ne pas engendrer une inévitable déception ? Dès l’ouverture du troisième album de Hamon, on perçoit bien l’obédience country traditionnelle, la tentation de l’Americana grand cru,... [Lire la suite]

Lorsqu’un disque vous touche intimement, il est toujours difficile d’expliquer pourquoi, ou plutôt d’éviter d’être dans l’expression purement subjective de sensations et de sentiments personnels. Avec en plus cette espèce de gêne qu’on ressent de vouloir convaincre à tout prix les autres de ressentir quelque chose de similaire. Et quand in s’agit, qui plus est, d’une musique dénudée, épurée, étiquetée – non sans facilité – folk, c’est encore pire, finalement : il va être difficile d’écrire plusieurs paragraphes pour tenter... [Lire la suite]

18h40 : Après une première partie de Julien Pras, Helen et Julien ont échangé leurs rôles pour le set de Queen of the Meadow. La musique est de fait très différente, plus traditionnellement folk sans doute, mais toujours aussi enchantée par le travail vocal du duo. Comme sur le dernier album, le très accompli Survival of the Unfittest, dont les titres constituent la majorité de la setlist, les chansons de Helen sont plus amples, parfois plus lyriques, avec de belles montées d’intensité (dont on se dit d’ailleurs qu’elles... [Lire la suite]

Distance Is the Soul of Beauty nous avait rappelé l’année dernière l’importance de Michael J. Sheehy, auteur compositeur anglais – et d’origine irlandaise, il y tient – dont les précédentes incarnations, en particulier en leader de Dream City Film Club avaient convaincu la critique, mais guère le grand public. Quand on a la chance de parler à Michael, on découvre que son image passée de rocker tragique de tous les excès a dissimulé un homme de grande culture musicale, un passionné de toutes les musiques... [Lire la suite]

Le dernier – et superbe – album de Dinosaur Jr nous avait donné un indice de taille quant à l’état psychique de Lou Barlow : l’éternel déchiré allait bien mieux ! Et le fait que son nouvel album solo s’intitule "Reason to Live" confirme a priori le recentrage de son folk primitif sur le vieux thème du retour aux bases d’une vie heureuse. Bien entendu, nombre d’entre nous, biberonnés au rock torturé, pensent encore fondamentalement que le bonheur ne produit pas de musique « essentielle ». Si au pinacle de nos... [Lire la suite]

Valley Maker, c’est qui, c’est quoi ? Eh bien, en deux mots, c’est Austin Crane, musicien apparu voilà 5 ans à Seattle, qui joue non pas une version actualisée du grunge qui a rendu la ville célèbre, mais plutôt ce qu’on peut qualifier paresseusement d’Americana… Grosso modo du côté d’un Kurt Vile, en plus rustique quand même. Et "When the Day Leaves" est déjà son quatrième album, qui marque son déménagement – son retour au pays, en fait – en en Caroline du Sud. Beaucoup de guitare acoustique, quelques accords électriques... [Lire la suite]